Starship Troopers (anime)

Titre original: Uchu no senshi
Annee: 1988
Nombre d'episodes: 6 OVA
Auteur: Robert A. Heinlein

Depuis que les différentes nations se sont unies sous la bannière de la Fédération Terrienne, l'Humanité a fait un grand bond en avant dans l'exploration spatiale, et plusieurs planètes ont déjà été colonisées. Pour assurer la sécurité de ses citoyens, la Fédération fait appel à l'Infanterie Mobile, puissant corps d'armée dont les soldats sont équipés du meilleur matériel possible : des exo-armures permettant à un homme isolé de faire le travail de tout un régiment classique. On suit le parcours du jeune Johnny Rico qui s'inscrit dans l'armée dans le but de devenir pilote, mais finira par rejoindre l'infanterie mobile pour y suivre un entraînement particulièrement strict visant à faire de lui un soldat accompli que rien n'arrête. Au-delà des domaines de l'Humanité, une espèce inconnue et menaçante, les Arachnides, fait son apparition. Il revient à l'Infanterie de l'annihiler.

Si tout le monde connait le film americain, tire bien evidemment du roman (1959 tout de meme!), l'adaptation nippone, sortie un an apres le deces de Heinlein, est passee plus qu'inapercue...
Ca va etre tres court. Si dans les grandes lignes, l'anime reprend les bases du roman, la ou ce dernier proposait un veritable fond (on y parle beaucoup de politique ou d'ideologies), ici c'est du pur divertissement. On a en quelque sorte realise une version "light", qui va surtout se focaliser sur la vie quotidienne du heros principal (Johnny) et quelques combats de mechas...

Vu sous cet angle, c'est un DA plutot anecdotique, qui se laisse tout de meme regarder, mais j'ai trouve le dernier episode manquant un peu trop d'intensite. La realisation est quand meme decevante pour une serie d'OVA de 1988 (si on compare avec Gundam 0080 sorti seulement un an plus tard...), j'ai trouve le chara design assez simpliste. Niveau bande-son, les chansons (toutes en anglais) sont tres bien, mais les BGM font vraiment trop "stagiaire qui decouvre le Bontempi". Curiosite: les episodes 1 et 2 ont droit a un opening A, les 3-4-5 un opening B, et le dernier episode recupere l'opening A!
Le cast est de qualite, on retrouve notamment Akira Kamiya ou Hirotaka Suzuoki.

Petite anecdote: le design des mechas-armures avait ete cree des 1980, on pouvait d'ailleurs les apercevoir dans les Daicon 3 et 4! (respectivement 1981 et 1983)

Si vous n'avez rien d'autre a voir pourquoi pas, mais ce n'est clairement pas un indispensable, meme s'il n'a aucun defaut redhibitoire.

Le premier opening

Hi-Speed Jecy

Titre original: Hi-Speed jecy
Annee: 1989
Nombre d'episodes: 12 OVA
Auteur: Eiichiro Saito

L'action se deroule dans un lointain(?) futur. Jecy est un jeune homme dote d'une vitesse absolument incroyable. Enfant, ses parents ont ete assassines par les membres de l'organisation criminelle Bismark. Il fut "recueilli" (sic) par un vaisseau spatial ultra-puissant et dote de conscience, Paulon, qui sera a l'origine de ses pouvoirs. Paulon lui fabriquera egalement une partenaire androide repondant au nom de Tiana. Desormais adulte, Jecy n'a qu'un seul but: se venger et reduire Bismark a neant.

Je suis toujours etonne quand je decouvre encore aujourd'hui des anime que je ne connaissais vraiment ni d'Eve ni d'Adam, ni meme le nom, non vraiment ce fut une decouverte totale. Pourtant c'est totalement le genre de truc que j'aime: de la bonne SF eighties, un beau chara design signe Haruhiko Mikimoto, et meme la musique est bien (Kei Wakakusa, a qui on doit aussi les bande-son de Godmars, L-Gaim, ou Outlanders). Et ce n'est pas un simple one shot mais une veritable mini-serie de 12 episodes; pourtant cela semble vraiment inconnu... Injuste et incomprehensible.

Si je vous dis un combattant aux pouvoirs hors-normes, accompagne d'une androide, a bord d'un incroyable vaisseau et qui voyage de planete en planete? Oui ben bien sur, Cobra. On retrouvera aussi une idee reprise de Captain Harlock (un personnage sur le point de mourir transfere son esprit dans une machine). On est vraiment a fond dans le trip aventures spatiales. Bon, il ne faudrait neanmoins pas exagerer les capacites de Jecy. Si notre heros est certes tres tres rapide, ce n'est pas Flash non plus, et il se bat convenablement sans plus.
Outre Paulon (qui est quasiment "humain") et Tiana, il se lie egalement d'amitie avec Folk Green, une sorte de pretre-nettoyeur (il tue des voyous et prie ensuite pour leur ame...); d'autres personnages interviendront mais ces quatre-la sont vraiment au coeur de l'histoire; du cote des gentils s'entend. Dans le clan Bismark, on a le pere (Lu) et ses trois enfants: Jella, Telaine, et Closs.

Il n'y a absolument rien a reprocher a Hi-Speed Jecy sur sa qualite de realisation (ah, c'est le studio Pierrot derriere). Niveau histoire, dans l'ensemble ca se laisse regarder avec grand plaisir mais il y a quand meme 2-3 details un peu genants. A la base, il s'agit d'une serie de 10 romans parue entre 1984 et 1987 (une suite etait annoncee en 1992, mais on l'attend toujours, autant dire qu'elle ne verra tres certainement jamais le jour), dont les couvertures etaient deja illustrees par Mikimoto d'ailleurs; je suppose donc que du fait de son format les relations entre personnages ou le scenario sont plus developpes. Mais dans cette version animee, j'ai eu la desagreable impression de seulement survoler le tout. Certaines questions vont rester sans reponses (d'ou vient Paulon? Comment Jecy a t-il acquis ses super-pouvoirs? Que devient Telaine...), et surtout l'episode final est ultra-rushe et je n'ai pas vraiment compris certains elements (Jella meurt mais comment? Et que deviennent nos heros? Vivants, morts? Et dans chacun des cas, comment? Comment interpreter les images du generique de fin?)
Autre regret, le personnage de Folk, assez classe, partait pour jouer le second personnage principal mais au bout de 3-4 episodes, il va au pire se contenter de faire de la figuration, au mieux passer son temps a se faire enlever...
Derniere chose: la chanson de l'opening est franchement mediocre.

J'ai bien aime cette serie d'OVA, meme si helas le dernier episode ne m'a vraiment pas plu. Et il y avait matiere a la prolonger (les romans possedent au moins deux arcs, mais un seul ici), ce qui me laisse a penser que ce 12eme episode a ete considerablement modifie par rapport a l'oeuvre originale. Ceci mis a part, cela reste bon et merite largement d'etre visionne. Existe en VHS et en LD, mais n'a jamais ete reedite depuis :(

L'opening

Japan Eighties numero 39 : Yuu Hayami & Yoko Nagayama

Japan Eighties numeros 0 a 7
Japan Eighties 8 et plus

Defis Fantastiques 53 - Le Sepulcre des Ombres

Le jour où le grimoire noir est dérobé par Nazek le sorcier, une terreur sans nom s'empare du royaume d'Ocriculum. Depuis des siècles, les moines de l'abbaye de Rassin veillaient sur cet ouvrage très ancien qui renferme la clé du légendaire sépulcre des ombres. Si jamais le cercueil vient à être ouvert, la bête infernale sera libérée et mettra l'ancien monde à feu et à sang. Vous seul, un guerrier toujours en quête d'aventures périlleuses, êtes capable de récupérer le grimoire. Mais il vous faut faire vite, car la nuit où la lune de Shekka se lèvera, plus rien n'empêchera le démon d'accomplir sa terrible vengeance.

Ce livre est le premier signe Jonathan Green (bien qu'il arrive tardivement dans la serie), qu'en temps normal je n'apprecie pas trop, sauf la Nuit du Necromancien, mais qui a ete ecrit bien des annees apres! Neanmoins, parmi les quelques ouvrages parus a l'epoque, c'est sans doute son meilleur.
Le gros point fort c'est l'ambiance. Bien plus medievale que medievale-fantastique, car on y retrouvera des moines, des sorcieres, des lepreux... Il faut oublier le cote habituel du monde de Titan, exit les Elfes, Nains, ou autres Gobelins. Le tout est plutot bien rendu et tres correctement ecrit. Qui plus est, on voyagera beaucoup, meme si le temps nous est compte. Niveau atmosphere donc, une reussite. D'autant plus que les illustrations sont signees Alan Langford, a qui on doit parmi les plus beaux dessins de la collection.

Le cote jeu par contre... Quasiment un one-true-path et d'une difficulte peu commune! Sans egaler la Creature Venue du Chaos, le pauvre lecteur va en baver, notamment par le biais de lancers de des ou de choix totalement hasardeux, et je ne parle meme pas du niveau d'Habilete de certains ennemis... On est aux limites de l'injouable.
A lire avec une solution a ses cotes pour pouvoir esperer en voir le bout.

Bref, plutot un bon livre mais un mauvais jeu.

Note: 7/10

Frankenstein

Titre original: Kyofu densetsu kaiki! Frankenstein
Annee: 1981
Nombre d'episodes: 1 telefilm
Auteur: Mary Shelley

A la fin des annees 70/debut des annees 80, la Toei avait etabli un partenariat avec Marvel. Ce qui nous a par exemple donne aux USA les comics (et surtout jouets dont ils faisaient la promotion...) Shogun Warriors, ou du cote japonais le sentai Battle Fiever J (ce qui explique le design des costumes, tres differents de ceux d'un sentai classique) ou le telefilm d'animation Dracula en 1980. Alors attention, il ne s'agit pas pour ce dernier de l'adaptation du roman eponyme de Bram Stoker mais bien du comics Marvel (lui-meme inspire du roman evidemment, mais tres tres different au final). Dracula ayant plutot bien marche, la Toei decide ensuite de s'attaquer a Frankenstein, mais la encore le lien avec l'oeuvre originale est assez tenu. Certes, le pitch de base est identique: le docteur Victor Frankenstein donne naissance a une monstrueuse creature. Seulement ca s'arrete la, tant l'intrigue que les differents protagonistes n'existent pas dans le roman (hormis l'epouse de Victor). On notera notamment la presence d'un inspecteur de police completement calque sur Columbo! Toute l'histoire se deroule par ailleurs dans la campagne suisse (non, on ne verra pas Heidi), alors qu'on voyageait beaucoup plus dans l'histoire initiale.

Le Monstre quant a lui, est nettement plus idiot dans l'anime, plus gentil, et depourvu de parole. On ressent neanmoins une certaine empathie pour lui, et j'avoue que la fin m'a emu. Mais ne nous y trompons pas, on va avoir droit a des morts en pagaille, parfois de maniere assez sanglante. Arrive a la fin du telefilm, il n'y aura pour ainsi dire que l'inspecteur et la jeune fille de Victor encore en vie (sachant tout de meme qu'elle aura perdu en un laps de temps extremement court son chien, sa gouvernante, son fiance, et ses deux parents... On se demande bien comment elle va s'en remettre!)

Ca se laisse regarder; meme si l'histoire est differente, on respecte bien le theme original. Neanmoins, Dracula etait plus interessant. La realisation est correcte sans plus. En revanche, tres bonne OST signee Kentaro Haneda (et celle de Dracula etait de Seiji Yokoyama au passage).
Par contre pour mettre la main dessus... Si Dracula est sorti en VHS en France dans l'antediluvienne collection Jacques Canestrier, ce ne fut pas le cas pour Frankenstein. Et aucun des deux ne semble avoir ete edite au Japon... Vous trouverez neanmoins sur un celebre site de streaming (merci a Kami) une version avec la bande-son nippone et les images de la version italienne (? Ca a l'air en tous cas), ce qui hormis au niveau des generiques ne changera absolument rien, l'anime ayant apparemment ete sorti la-bas.

City Hunter Shinjuku Private eyes

Dire que ce film etait attendu par les fans est un euphemisme. 20 ans. Cela faisait exactement 20 ans qu'on n'avait pas eu droit a du City Hunter en anime (non, les pachinko ne comptent pas, et Angel Heart c'est pas du City), et meme 28 ans si on met de cote les 3 telefilms des annees 90. Alors bien sur, il y a quelques petites modifications liees a l'epoque ou technologie (drones volants, smartphones, le My City qui a change de nom...) mais fondamentalement, cela ne va rien changer, on garde totalement l'ambiance de l'anime des anime 80.

D'ou une premiere interrogation: ce film se situe t-il dans la continuite du manga ou de l'anime? Absolument tout porterait a croire qu'il s'agit du second (notamment le generique de fin, qui reprend des sequences d'episodes exclusifs a ce dernier), mais un detail s'y oppose: l'immeuble ou resident Ryo et Kaori est celui du manga! Un detail sans grande importance soit, mais on se demande bien pourquoi un tel choix. Ensuite, chronologiquement parlant, je pense qu'on pourrait inserer cette histoire quelque part juste avant/pendant/juste apres City Hunter 91. En effet, Umibozu n'est pas encore aveugle (lors d'une scene, il remarque "visuellement" quelque chose), et il est manifeste que la relation Ryo/Kaori n'a pas vraiment evolue (si vous en esperiez quelque chose de ce point de vue-la, vous allez etre decu).

On reprend tous les elements classiques de la serie: les jolies filles, les coups de massue (une des massues porte le numero 2019 :) ), Kaori qui se fait kidnapper, les corbeaux, une action a cent a l'heure... Il n'y aura pas reellement de grosse surprise a ce niveau-la, meme si l'histoire est plus fouillee qu'un episode lambda. On notera tout de fois etrangement l'absence presque quasi-totale de la fameuse Mini rouge et blanche de notre heros (ce qui n'empeche pas les courses-poursuite en voiture).

Alors on va commencer par les defauts du film:
-le generique de debut est affreux. Ca ne colle pas DU TOUT a City Hunter
-le cote comique de Umibozu est mis un peu trop en avant
-mais surtout, surtout, c'est la qualite des dessins... On alterne sans arret entre le joli et le franchement moyen. Ca va, cela reste regardable, mais pour un film cinema, cela aurait pu (du) etre plus soigne.

Maintenant les bons points.
Deja, ce film est un enorme fan service musical. En effet, Des les premieres secondes et jusqu'a la toute fin, et en mettant de cote l'horrible opening, on est abreuve de chansons/musiques reprises de la serie tele! (CH 1-2-3, mais pas de 91 bizarrement) A un point tel que s'il y a bien 2-3 BGM originales creees pour ce long metrage, elles sont totalement noyees dans le flot... Mais bon sang, pouvoir admirer une scene d'action sur grand ecran avec Foot steps en fond sonore, ca n'a pas de prix :) L'ending bon, vous vous doutez bien que ce sera Get Wild mais pas que. Une fois ce dernier fini, Still Love Her prend la releve!

Le travail des comediens de doublage est parfait. Pour les personnages principaux, ni leur voix ni leur maniere de jouer n'a change depuis tant d'annees (rappelons qu'Akira Kamiya a 70 ans passes, et les autres ont tous au moins la soixantaine), et pour les nouveaux persos du film, ils s'en sortent tres bien aussi.

On ne s'ennuie pas une seconde, c'est du City Hunter pur jus. Comme je le disais plus haut, il n'y a pas vraiment de prise de risque; c'est du niveau d'un bon episode (mais quand meme loin des tous meilleurs), on regrettera peut-etre qu'a partir de la moitie du film et jusque vers la fin, Kaori joue un role plutot efface; ce sera plutot Ryo et Umibozu en action (dont un combat au corps-a-corps entre ce dernier et un autre colosse, qui rappelera celui de Bay City Wars).

Et je pense que beaucoup se demandent ce qu'il en est du role joue par les Cat's Eye, apercues dans le trailer. C'est effectivement de l'ordre du cameo, elles debarquent vers le milieu du film, mais toutes sequences reunies, elles ne doivent pas depasser 4-5 minutes a l'ecran. De plus, elles ne servent pas a grand chose, c'est du pur fan service. Mais est-ce qu'ainsi on a voulu canoniser le fait que Cat's Eye et City Hunter appartiennent au meme univers? Helas, cela suscite plus de problemes qu'autre chose.
-On apprend ici que Miki se contente de louer le cafe aux soeurs Kisugi qui, si elles vivent desormais a l'etranger, sont bel et bien toujours les proprietaires. Bon ca, passe encore, cela reste de l'ordre du detail (simplement, vu le nombre de fois dans CH ou le cafe est a moitie detruit...); c'est le point suivant qui pose evidemment souci
-Il est absolument impossible que ces Cat's Eye-la soient celles du manga, et ce pour deux raisons. Si vous ne l'avez pas lu, je vous previens, ca va spoiler: leur identite est decouverte, et donc elles n'ont pas interet a remettre les pieds au Japon au risque de se faire arreter par la police, sans compter le fait qu'on les voie mal continuer a gerer leur etablissement. Et surtout, Hitomi devient amnesique et a TOUT oublie de son passe de voleuse, ce qui bien entendu n'est pas du tout le cas ici! Le seul moyen de lier les deux serait de considerer ces Cat's comme celles de l'anime. En effet, celui-ci s'achevait sur un episode normal, sans aucune conclusion a l'histoire. Tout est imaginable ensuite. On entrapercevra d'ailleurs dans le film Nagaishi (Monsieur Durieux dans la VF) une poignee de secondes, mais aucune trace de Toshio...

Pour en revenir a City Hunter Shinjuku Privates eyes, et bien ma foi, en tant que fan, cela fait vraiment plaisir de revoir Ryo et compagnie 20 ans apres (Cat's Eye je n'en parle meme pas, 34 ans si on excepte le pachinko, je commence a ressentir mon age...). Alors oui, c'est du CH classique, et la bande-son nous ramene vraiment dans les annees 80, cela va donc fatalement titiller un minimum la fibre nostalgique. Si le public cible semble facile a reconnaitre (dans la salle, il n'y avait que des personnes des deux sexes agees de 40 a 50 ans en moyenne), on peut se demander si ce film parviendra a toucher un autre public...
Si je devais lui donner une note, elle serait de 7 mokkori sur 10. Il aurait merite 8 avec de meilleurs dessins.

Derniere anecdote, mais je n'en suis pas sur du tout, il me semble lors d'une scene de quelques secondes, avoir reconnu Sokura Nishiki, la dessinatrice du manga Kyo kara City Hunter, toujours en cours de publication...

Generiques etrangers 02 - Captain Harlock & Yamato

Le plus celebre des pirates de l'espace n'a pas eu de chance avec ses generiques...
La serie (on parle de la 1ere, de 1978) a ete diffusee en France, Allemagne (sous le titre a rallonge: Die Abenteuer des phantastischen Weltraumpiraten Captain Harlock), Espagne (Capitan Raimar), et Italie (Capitan Harlock).
Bon... L'Espagne s'en sort relativement bien en gardant la musique japonaise. Du cote allemand on est deja dans un registre un peu trop gai, et alors la version italienne ho la la... Du grand art! Rarement un generique aura ete autant aux antipodes de l'ambiance de la serie qu'il etait cense incarner! Involontairement hilarant.

Allemagne

 

Espagne


Italie


Yamato a subi le meme traitement... En fait, a la base, l'anime est plutot connu sous son nom americain de Star Blazers, mais garde sa mythique musique nippone. Outre les USA et l'Italie donc, on trouve une version taiwanaise (musique japonaise), et meme arabe (version instrumentale seulement)! L'Espagne et le Portugal semblent quant a eux avoir eu la version americaine (directement chantee en anglais donc). Pas de version francaise pour une fois vu que l'anime n'est jamais arrive dans l'Hexagone, c'est vraiment un gros manque :(

Italie


USA


Taiwan