L'Italie, l'autre pays de la japanim

Cet article peut comporter des erreurs, ne sachant pas lire l'italien, j'ai du faire avec ce que je pouvais pour la redaction de ce texte

Si la France est devenu le 2eme pays consommateur de manga au monde, pour l'animation, nous avons toujours ete clairement derriere l'Italie qui, sans etre un "Japon bis" a eu la chance de connaitre une bonne partie de ce que la japanim (tele essentiellement) a produit du debut des annees 70 au milieu des annees 80. D'ailleurs, 95% des anime diffuses chez nous sur feu La Cinq venaient directement d'Italie (et etaient meme carrement en italien! Les traducteurs et doubleurs travaillaient a partir de la version italienne et non japonaise!)
Certes, a la grande epoque Club Dorothee/La Cinq, on etait abreuve de japanim jusqu'a l'overdose. Mais les Italiens l'etaient deja depuis longtemps.

Les premiers anime a debarquer en Italie etaient des films distribues en salles des le debut des annees 60 comme La Legende du Serpent Blanc, le 1er film de la Toei Animation. Le Chat Botte, embleme de la societe, sera lui aussi diffuse, en 1969.

Toutefois, le veritable tournant se situe en 1976, avec Barbapapa (sur la chaine Rai 2), premier dessin anime nippon a passer a la TV, puis en Janvier 1977 par Vicky le Viking, et en 1978 par Heidi et SURTOUT UFO Robot Grendizer (Atlas UFO Robot Goldrake de son nom italien).

 

Goldrake debarque en Italie (scan d'un magazine TV local d'Avril 78, qui consacre deja 4 pages a celui qui va boulverser a jamais toute une generation)

Bon, jusque la, ce n'est guere different de la France, les films cinema n'ayant jamais ete des gros succes, et les series pre-Grendizer completement "familiales".
Grendizer debarque donc en 78, a quelques semaines de difference avec la France.
Le succes sera au moins aussi important, et meme sans doute davatange. Si on regarde sur le Net, c'est clairement dans la communaute italienne qu'on trouve le plus de sites/videos/fanart/etc, il existe meme des ouvrages recents entierement consacres au sujet (les chanceux!) Quant aux generiques locaux, il beneficient d'une aura au moins egale a celui de Noam en France. Il n'y a pas un Italien trentenaire qui ne puisse les fredonner.

Les 1er opening et ending (il y en aura plusieurs)

C'est a partir de la que les choses vont differer. Jusqu'en 1987, la France est tres peu approvisionnee en japanim, meme si la plupart des titres importes sont souvent des grands succes (Harlock, Cobra, Cat's Eye...)
L'Italie elle, en a eu peut-etre par centaines... Pour comprendre cet engouement (Grendizer n'est bien sur pas la seule raison), il faut connaitre le PAF italien de cette epoque. En 1976, la television d'Etat est liberalisee et donne naissance a des tonnes de chaines locales privees.
Aucune chaine n'etait autorisee a etablir de reseau national, en raison des lois qui protegaient la suprematie de la television d'Etat, de sorte que chaque canal ne disposait que d'un budget tres faible. Ce qui signifie que chaque chaine etait a la recherche de programmes de divertissement peu onereux, surtout pour les enfants. Resultat: tout le pays a ete inonde de DA japonais. Sans aller jusqu'a dire que tous les anime de cette periode sont passes en Italie, il y en a quand meme eu une bonne partie (3 a 4 heures par jour!), a commencer par les series de robots. Ils ont quasiment tout eu, c'est rageant. Si aucun n'a egale Grendizer en popularite, certains s'en sont approches, comme Jeeg ou Daitarn 3, qui restent des icones de la japanim en Italie.
C'est meme le seul pays (hors Japon of course) qui a passe la 1ere serie de Gundam!! Mais de maniere illegale... Je ne connais pas les details de l'affaire, mais toujours est-il que quand les ayant-droits japonais ont vu ca, ils ont bloque les droits de la licence a l'export pour de longues annees (il faudra attendre les OVA de Gundam 0083 en version americaine en 92 pour ENFIN avoir la chance de visionner du Gundam hors de l'Archipel).

Daitarn 3

Gundam

Les series etaient non-censurees, beneficiaient souvent d'un bon doublage, et les generiques etaient entrainants. Les chansons etaient souvent composees par des artistes celebres, parfois en gardant la melodie originale japonaise. Toutefois, le cote "festif" de certains generiques n'etait pas toujours du plus adequat...

Ce fameux DA comique qu'est Captain Harlock...

ou Yamato!

Le merchandising fut enorme. D'ailleurs, nombre de produits que nous avons eu en France (sur Grendizer, Harlock, ou Candy notamment) venaient directement d'Italie! A commencer par nombre de BD plus ou moins reussies...
Un groupe comme GIG (le Toy's R Us italien) proposait un panel de produits dont meme les petits Nippons auraient pu etre envieux. Tous les trentenaires ont forcement possede a un moment ou a un autre un objet quelconque issu d'un DA japonais.

Un jeu de plateau sur Harlock 200% made in Italy

Helas, comme ce sera le cas en France quelques annees plus tard, une campagne anti-DA japonais particulierement virulente sevit chez nos voisins. Resultat: le flot se tarit, seul resiste le reseau Fininvest (de Berlusconi), mais qui modifie sa programmation. Fini les DA violents comme Tiger Mask (diffuse entierement non-censure, alors qu'il s'agit d'un des anime les plus sanglants jamais crees!) ou Yamato; desormais on se concentre sur les series de sport, de magical girl, de love comedy, ou d'adaptations de romans europeens. Bref, tout ce qu'on a vu sur La Cinq, normal vu que tout venait d'Italie. Mais a l'instar de AB Productions, on infantilise les dialogues et les generiques (neanmoins globalement d'une qualite superieure, ce qui n'est pas bien difficile il est vrai; notons d'ailleurs que les memes melodies sont reutilisees pour les versions francaises, mais pas sur les memes DA!), et les ciseaux de la censure accomplissent leurs tristes offices sur des scenes jugees limite (comme dans Kimagure Orange Road par exemple).
Certes, Hokuto no Ken a eu un grand succes la-bas, mais il etait diffuse en prime-time, et presente comme une serie pour un public age.
Ca n'a pas empeche bien sur des bons gros shonen d'etre diffuses, comme Dragon Ball ou Saint Seiya, mais leur part etait tres faible niveau pourcentage global.

Ken le Guerrier

Johnny, c'est presque de la Magie

Lupin 3, dont la melodie a servi chez nous pour Captain Tsubasa!

Notons neanmoins que Grendizer mis a part, LE DA japonais culte en Italie est... Lupin III. Et ce, encore aujourd'hui.

212 pages entierement dediees au grand cornu et son impact en Italie! Pour une traduction, je pense qu'on peut attendre longtemps (ouvrage sorti en 2007)

Et un autre de 196 pages (2007 toujours) consacre aux robots dans l'animation nippone! Le jour ou on verra ca en France...

Puis, parallelement a ce tarissement de series TV, le fandom de japanim VO commence a se developper. Les fans s'echangent anime transcodes, CD de musiques et manga importes a prix d'or, publient des fanzines... bref, comme en France mais la encore, avec une bonne longueur d'avance. Un editeur video specialise comme Yamato envahit tres tot le marche, et propose aux fans de l'animation beaucoup plus adulte (essentiellement des OVA). Meme si, bien entendu, ca demeure un marche de niche.
Puis l'evolution jusqu'a nos jours sera grosso modo la meme qu'en France: timide retour sur le hertzien, explosion de la video et du manga, phenomene du fansub, etc.

Le 1er numero du fanzine Yamato, en 1990 (mon cousin l'avait achete a l'epoque, j'ai encore les photocopies)

Mais la grosse difference, c'est que les fans de la 1ere heure (et meme les plus jeunes s'ils le veulent) disposent d'une solide culture japanim, bien superieure a celle de leurs homologues hexagonaux. Certains vieux titres gardent toujours une aura intemporelle (Grendizer, Lupin, Daitarn 3...) et font desormais partie du patrimoine du pays.
Pour resumer, non seulement les Italiens ont beneficie a peu pres de tous les anime qu'on a eu en France, mais en plus de la quasi-integralite du catalogue (series TV) existant au moins du debut annees 70 au milieu des annees 80. Resultat: certains titres incontournables, indispensables a la comprehension de l'animation japonaise en tant que sous-culture, et qui nous ont cruellement manque en France, comme Yamato, Tiger Mask, Gundam... font veritablement partie la-bas des bases du trentenaire moyen, meme s'il n'est pas devenu anime-fan une fois adulte. Quant a Go Nagai et Leiji Matsumoto, il jouissent chez bon nombre d'animefans d'une tres grande veneration bien meritee, a des annees-lumieres de la France (helas!)

Tiger Mask, un generique tres sympa

Cosplays rigolos

Attention!! Loin de moi l'idee de me moquer des cosplayers! Je sais tres bien que beaucoup s'investissent a fond dans leur passion. Je ne presenterai donc ici que des images resolument "2eme degre" ou des le depart, le but du cosplayer etait de deconner et de faire rire. Il est evident que par exemple quand on est un gros barbu qui fait du cosplay de Sailormoon, c'est fatalement du 2eme degre (sinon y a un probleme).

 

Les mecs qui font des persos feminins, c'est toujours un grand moment

La preuve!

Candy n'a pas reussi son regime

Hulk, par contre, a battu un nouveau record!!

Regardez bien a droite...

Belle equipe DBZ

Dorothee!!!!!!!

Si si, c'est bien l'Etoile Noire de Star Wars...

Toujours Star Wars. Comment faire du cosplay ecolo et pas cher! (mention speciale a R2D2)

Les robots, ca donne souvent des trucs comme ca.

Le Gundam carton!

Hentai Kamen. Amis du bon gout...

J'adore. Un cosplay de Jesus, il fallait oser!!

Lui, c'est pas Kyoko qu'il aurait du faire mais Kenshiro...

Megaman a change de couleur...

Tres reussi. Mais fallait trouver l'idee...

Toujours dans le registre pub, Ronald Mac Donald et Mister Kentucky.

Vive les Sailormecs!

 

Et celui-la, mon Dieu...

Les chaussures!!

Ni la bonne couleur ni le bon sexe...

Curieux de savoir combien ca leur a coute en peinture bleue...

Avec un jean, on a deja de quoi faire la moitie d'un cosplay de Sonic!

Tetris

Mon prefere. Les fans de Tifa risquent d'avoir une crise cardiaque...

Je n'arrive pas a les departager

Fini le cosplay de perso de jeu, on fait directement du cosplay de console!

Le cosplay le moins couteux du monde. Yatta

On termine dans le bon gout et le raffinement extreme...

Mais si vous voulez des beaux cosplays, je peux bien sur vous en proposer dans un futur article!

Le Saint Seiya que j'aime + Et si le Tournoi Galactique avait ete mene a terme?

Quand on pose la question aux fans (ou pas) de Saint Seiya, et qu'on leur demande quelle est leur saga preferee, on retombe presque toujours sur Sanctuaire-Asgard-Hades (et oui, les fans de Poseidon ne sont vraiment pas legion, mais ca se comprend...). Le hic c'est quand on parle du Sanctuaire, parce qu'il est clairement compose de deux periodes bien distinctes:
1/du 1er episode (Tournoi Galactique) jusqu'au debut de la Bataille des 12 Maisons
2/la dite-bataille contre les Chevaliers d'Or.
Or, beaucoup de fans semblent considerer le Sanctuaire au mieux comme un tout, au pire comme quasi-exclusivement la partie 2.
Alors oui bien sur, scenaristiquement c'est dans la droite lignee, il y a pourtant une enorme difference... A partir de la Bataille des 12 Maisons, Saint Seiya sera toujours calque sur le meme schema: des combats en "milieu ferme" pour sauver Athena.

Je ne me considere pas comme un fan de Saint Seiya, mais j'aime enormement la 1ere partie. Apres c'est chiant. Toute cette partie, tres differente du manga au demeurant, nous fait vraiment voyager: Tokyo, le Tournoi (retransmis dans le monde entier), Jamir, les Cinq Pics, un porte-avion, l'ile de Gyste, la quete de l'eau miraculeuse, etc... Et surtout, surtout, le DA est completement ancre dans son epoque, je veux dire par-la que l'action se deroule dans les annees 80, il y a des voitures, des ordinateurs, des avions, nos heros regardent la TV, etc. Et que dire de l'importance de l'immense multinationale Kido? Or, une fois que le Sanctuaire partie 2 debute, plus jamais ce ne sera le cas et rien ne pourra nous rappeler qu'on est a la fin du XXeme siecle. Que ce soit cette partie-la, Asgard, Poseidon, ou Hades, on pourrait tres bien situer l'histoire a n'importe quelle epoque (et d'ailleurs, Lost Canvas ne s'en est pas prive).
Or moi, c'est justement ce melange d'antique et de technologie, propre au Sanctuaire 1ere partie, qui fait que j'ai aime Saint Seiya. A partir du moment ou on passe en mode "succession de combats en terrain clos hors du temps", ca ne m'interesse plus.
Et puis les Gold m'indifferent totalement. J'aime bien Saga, a la limite Mu et Dohko, les autres ne me font guere plus d'effet que les Silver...


Il y avait un concept excellent dans l'anime: celui des Chevaliers d'Acier. Alors bon d'accord, ca a ete un beau ratage dans les faits, mais le concept de base lui etait excellent. Avoir d'une part des armures "mystiques" et d'autre part des armures "hi-tech", ca aurait pu donner quelque chose de detonnant.

Derniere remarque: il est fort dommageable que les 5 Bronze "autres" (Licorne, Hydre, etc) aient ete mis au placard presque des le debut. J'aurais bien aime avoir un gros bourrin comme Geki dans l'equipe par exemple. Certains diront qu'il aurait peut-etre difficile pour Kurumada de gerer 10 persos principaux simultanement, mais d'autres mangaka le font tres bien.


Bon, on passe a la 2eme partie de l'article. Suite a l'arrivee de Ikki, le Tournoi Galactique s'interrompt brusquement. Essayons d'imaginer ce qui se serait passe s'il s'etait deroule entierement. Il s'agit bien sur d'un avis PUREMENT personnel!

1ere hypothese: Ikki participe au tournoi.
1er tour (ca on le sait), voici le tableau (vous excuserez la pietre qualite! Screenshot pris depuis Youtube).

Meme s'il n'y a pas eu de combat "officiel" Loup VS Phenix, on se doute bien qui aurait gagne... Quand a Licorne VS Andromede dont on a le debut, Jabu semblait clairement incapable de vaincre son adversaire.
2eme tour: Cygne VS Pegase et Andromede VS Phenix.
Pour le 1er, ca me semble aussi serre que Pegase VS Dragon. Toutefois, au vu de l'incroyable volonte de Seiya, c'est sans doute ce dernier qui aurait fini par l'emporter, mais tres limite.
Le second et bien... Je n'imagine meme pas les 2 freres accepter de se battre l'un contre l'autre, Shun aurait sans doute declare forfait.
Finale: Pegase VS Phenix. Honnetement, a ce niveau de l'histoire, Ikki est bien au-dessus des autres Bronze (suivi par Shun). Ils ont pu le vaincre parce qu'ils etaient reunis, mais au un contre un, meme Seiya ne pouvait esperer gagner.
Vainqueur: Phenix

2eme hypothese: Ikki ne participe pas.

1er tour: Nachi gagne par forfait
2eme tour: Cygne VS Pegase et Andromede VS Loup.
Le 1er je l'ai deja mentionne au paragraphe precedent.
Le 2d bon... Nachi a beau etre un grand Chevalier, il n'aurait pu tenir tete a Shun
Finale: Pegase VS Andromede
Tant que Seiya ne parvient pas a briser la chaine nebullaire, il ne peut esperer gagner. Quant a Shun, s'il deploie tout son cosmos, a ce stade du scenario, il est plus fort que Seiya. Mais il n'a aucune raison particuliere de vouloir remporter le tournoi, contrairement a Seiya. On peut donc supposer que Shun aurait abandonne, ou l'aurait laisse gagner.
Vainqueur: Pegase


On pourrait suggerer une 3eme hypothese: suite a ses blessures face a Shiryu, Seiya n'est pas en mesure de continuer le tournoi, et est elimine. Auquel cas la finale ne peut donner que
*Cygne VS Andromede: Hyoga parvient a geler la chaine d'Andromede, et remporte le Tournoi.
*Cygne VS Phenix: ce combat a eu lieu dans le DA; Ikki y perd temporairement un bras mais gagne quand meme.

Seiyuu... it's just "say you" part 2

Pour les hommes

Akira Kamiya: rien qu'avec Ryo Saeba et Kenshiro, il se place en number one. Et puis, quand on est fan de SRT, dur de passer a cote du plus grand "crieur" de l'animation japonaise. Marrant de voir qu'un gars qui a fait Kinnikuman ou Kenshiro est un petit gringalet a lunettes :)

Norio Wakamoto: Cell dans DBZ, une voix tres tres grave.

Shinichiro Miki: une "voix de heros".

Shigeru Chiba: le plus delirant de tous. Une voxographie impressionnante. Il fait notamment la plupart des voix de punks de Hokuto no Ken, mais aussi Rei Ichido (Kimengumi), Bagy (One Piece)...

Houchu Ootsuka: Chibodee de G-Gundam notamment. Il est doue pour les forts en gueule

Yao Kazuki: idem (Dark Shneider notamment), mais en plus euh... On retrouve souvent Kazuki dans des roles d'okama comme Mister 2 dans One Piece...

Daisuke Gouri: s'il y a un perso d'age mur avec une voix tres grave, Gouri n'est sans doute pas loin... Mister Satan dans DBZ. Il s'est malheureusement suicide en 2010.

Kazuhiko Inoue: Rom Stoll. Et la j'ai tout dit :-) Comme Shinichiro Miki, il est fait pour doubler des heros.

Toshio Furukawa: Piccolo (DBZ), Ataru (Urusei Yatsura), Shunsuke (Kabocha Wine)... Une voix tres particuliere, parfois limite nasillarde, mais qui colle parfaitement aux personnages

Takehito Koyasu et Hikaru Midorikawa. Pas parce que ce sont les voix de Shu et Masaki de Maso Kishin (et meme gros joueurs de SRT!) , mais plus globalement parce qu'ils sont excellents tous les deux.

Seiyuu... it's just "say you" part 1

Oui, je sais, le jeu de mots est pourri, mais a ma decharge, il n'est pas de moi.

Les seiyuu, ce sont tout simplement les comediens de doublage au Japon (seiyuu = litteralement "acteur de voix"). J'ai ete pas mal seiyuu-otaku au milieu des annees 90, puis j'ai fini par laisser tomber. Resultat: je n'y connais RIEN pour tous les nouveaux qui ont debute cette carriere sur les 15 dernieres annees, a 2-3 exceptions pres. On va donc parler des "veterans", ceux qui ont surtout oeuvre sur des series des annees 80-90, et qui sont encore en activite pour la plupart.

Cet article sera publie en 2 parties; cette semaine nous commencerons par les dames, et la prochaine fois ce sera au tour des messieurs.

Noriko Hidaka: j'adore le son de sa voix, et elle retransmet tres bien les emotions (voir Noriko de Gunbuster). Elle peut aussi passer de la lycenne colerique (Akane) a la femme posee (Kikyo), ou meme faire les adolescents (Jean dans Nadia).

Izumi Oogami: vous connaissez pas? Normal, elle a fait UN role dans sa vie, Kagura dans Inuayasha (sinon c'est une talento). Certes j'adore le personnage, mais je peux dire que je suis tombe amoureux de sa voix

Yumi Touma: la aussi, je suis amoureux de sa voix... Elle a notamment interprete Chun Li a plusieurs reprises d'ailleurs...

Yoshiko Sakakibara: la doubleuse de Haman dans Z-Gundam. Elle n'a fait presque aucun gros role sinon.

Megumi Hayashibara: je crois l'apprecier davantage en tant que chanteuse que doubleuse, mais ca n'enleve rien au fait qu'elle a enormement de talent. Star number one du doublage dans les annees 90, elle s'est bien mise en retrait depuis. En fait, depuis Rei d'Evangelion, je ne crois pas qu'elle ait fait d'autre grand role.

Mayumi Tanaka, qui a la particularite de n'avoir quasiment double que des persos masculins! Krilin, Wataru, Luffy... (Sur ce dernier, elle fait un travail vraiment remarquable je trouve). J'avais vu une interview ou elle disait que dans la vie de tous les jours aussi, elle parlait "comme dans un anime". Par exemple, en rentrant chez elle, elle lance un tonitruant "tadaima!". Son entourage ne doit pas s'ennuyer

J'aime bien aussi Hiromi Tsuru (Bulma de Dragon Ball, Madoka de KOR...) ou Minami Takayama (Nabiki dans Ranma, Conan enfant... Notons d'ailleurs qu'elle est mariee au mangaka de Conan justement!)